Die schwebende Nase, 2026
Installation: Stoff, Gymnastikball, Eisendraht, Epoxidharz, Lindenholz, Bärlauch.

The Floating Nose, 2026

Installation: fabric, exercise ball, iron wire, epoxy resin, lime wood, wild garlic.

In der Installation Die schwebende Nase setzt sich Im mit dem Körper, Migration und fluiden Vorstellungen von Raum auseinander. Im Zentrum steht eine große, kopfartige Struktur aus mit Stoff überzogenen Gymnastikbällen, die in Kontrast zum starren Dach eines traditionellen koreanischen Hauses steht. Dazu gehört ein Schornstein, der aus Draht und mit Epoxidharz gehärtetem Stoff konstruiert ist. Aus dem Schornstein scheint unregelmäßig weicher Nebel aufzusteigen, wodurch sich die räumlichen Grenzen weiter auflösen. Auf dem Boden verbinden hölzerne Skulpturen europäische Galionsfiguren – Symbole der Seefahrt und Migration – mit traditionellen koreanischen Holzfiguren und verweben so unterschiedliche kulturelle Erinnerungen.

Ausgehend von der Erfahrung des Pendelns zwischen verschiedenen Städten untersucht die Künstlerin mithilfe ihres Körpers sensorische Desorientierung, die Frage „Wo befinde ich mich gerade?“ und die flüchtige Wahrnehmung von Raum. Während der Performance interagiert sie mit den Objekten ihrer Installation in der Ausstellung. So entsteht der sensible Versuch eines freischwebenden, nirgends fest verankerten Körpers, eine dauerhafte Beziehung mit einem fremden Raum aufzubauen und sich ihm anzunähern.

In the installation The Floating Nose, Im examines the body, migration, and fluid notions of space. At its center is a large, head-like structure made of fabric-covered exercise balls that contrasts with the rigid roof of a traditional Korean house, including a chimney constructed from wire and epoxy-hardened fabric. Soft fog appears to rise irregularly from the chimney, further dissolving spatial boundaries. On the floor, wooden sculptures combine European figureheads, symbols of seafaring and migration, with traditional Korean wooden figures, intertwining different cultural memories.

Based on her experiences of commuting between different cities, the artist explores sensory disorientation through her body, the question "Where am I right now?", and the fleeting perception of space. During the performance, she interacts with the objects in her installation. The result is a delicate attempt by a body-suspended between places, anchored nowhere— to establish an ongoing relationship with an unfamiliar space and gradually attune itself to it.